Querido Murilo: será mesmo possível
Que você este ano não chegue no verão
Que seu telefonema não soe na manhã de Julho
Que não venha partilhar o vinho e o pão
Como eu só o via nessa quadra do ano
Não vejo a sua ausência dia-a-dia
Mas em tempo mais fundo que o cotidiano
Descubro a sua ausência devagar
Sem mesmo a ter ainda compreendido
Seria bom Murilo conversar
Neste dia confuso e dividido
Hoje escrevo porém para a Saudade
– Nome que diz permanência do perdido
Para ligar o eterno ao tempo ido
E em Murilo pensar com Claridade –
E o poema vai em vez desse postal
Em que eu nesta quadra respondia
– Escrito mesmo na margem do jornal
Na baixa – entre as compras de Natal
Para ligar o eterno a esse dia
Sophia de Mello Breyner Andresen Lisboa, 22 de dezembro de 1975
O bilhete abaixo está na caixa de comentários que compartilho com os leitores, mas faço questão de publicá-lo, pois trata-se de um complemento indispensável do post anterior:
"Outro amigo, não tão irônico e que além do mais se reduz ao anonimato, sem ter o que fazer vem aqui informar que catou na internet que as renas em português têm os nomes de Rodolfo, Corredora, Dançarina, Empinadora, Raposa, Cometa, Cupido, Trovão, Relâmpago. Outra informação substancial encontrada na internet diz que cientistas defendem se tratar de renas fêmeas (não averiguei se existe uma palavra própria para a rena macho). Se fato, nomes como Rodolfo e Cupido introduzem outras complicações. Em todo caso, bom natal, bom ano novo. Descanse um pouquinho. Abraços."
Um amigo muito querido e também muito irônico me mandou esta espirituosa mensagem natalina: "como o Natal está perto, o livro A miscelânea original de Schott, de Ben Schott, dá o nome de todas elas, as renas de Papai Noel, e tenho de dividir esse conhecimento nodal com você: Dasher, Dancer, Prancer, Vixen, Comet, Cupid, Donner (ou Donder), Blitzen & Rudolph".
O livro citado, editado pela Intrinseca, em 2005, com tradução de Cláudio Figueiredo, é uma coleção de trivialidades, como essa que lemos acima. Ben Schott é cientista político e fotógrafo, e tem o hábito de escrever para os amigos bilhetes com "pérolas incomuns". Desta maneira, Schott começou sua carreira de escritor.
Júlio Castañon Guimarães e Manfredo de Souzanetto, mineiros radicados no Rio de Janeiro, lançam o livro Do que ainda, com poemas e gravuras, editado pela Contra Capa. O livro terá uma edição comum e outra especial, com gravuras assinadas por Souzanetto.
Já mencionei em duas postagens anteriores, mas vale a pena repetir, rever e ouvir: o Grupo Ramo (seguindo a ordem das fotos: Daniel Pantoja, flautas + Frederico Heliodoro, contrabaixo + Rafael Marini, piano + Antonio Loureiro, bateria + Felipe José, violoncelo) se apresenta, desta vez, no Rio de Janeiro, dentro do projeto Pauta Funarte de Música, edição 2009, para o lançamento de seu primeiro CD. Este show terá a participação do percussionista Sergio Krakowisky.
"Todo mundo espera alguma coisa de um sábado à noite". Amanhã tem GRAVELOVER’S = Graveola e o Lixo Polifônico + The Dead Lover’s Twisted Heart, na festa de encerramento do FORUMDOC.BH.2009. As informações estão no convite.
E relembrando que no post anterior seguem duas dicas para o domingo. Difícil escolha: tem o Senta a Pua!, com seus choros, maxixes e sambas. E também a primeira apresentação do Sonante 21, grupo que tem no repertório música clássica contemporânea. No programa, a estréia da peça "Poema para Zé Dantas, do paulistano Sílvio Ferraz. Infelizmente as apresentações serão no mesmo horário.
Divulguei aqui o show que o grupo fez no projeto Música de Domingo. E quem perdeu, poderá conferir a apresentação no teatro do Museu Inimá de Paula, amanhã, 20h, dentro do projeto No Inimá. O grupo, formado - seguindo a ordem da foto - por Antonio Loureiro (bateria), Felipe José (violoncelo, violão e flauta), Daniel Pantoja (flautas), Rafael Martini (piano e violão) e Fredrerico Heliodoro (contrabaixo). O Ramo gravou este ano o primeiro CD, com um repertório instrumental composto por seus integrantes. Mas certamente o show terá um roteiro um pouco diferente do show anterior, pois o quinteto terá a participação especial do compositor e guitarrista João Antunes.
Ainda movido pelo Dia da Consciência Negra e pela canção "Zumbi", de Jorge Ben Jor, que ao reouvir e transcrevê-la aqui, lembrei-me de um poema que o amigo Júlio Castañon Guimarães escreveu sobre a Capela que pertenceu à Irmandade de Nossa Senhora do Rosário dos Homens Pretos, na Antiga Vila de São José d'el Rei, hoje Tiradentes. O poema "Rosário dos Pretos" está na primeira parte do livro Inscrições (1992), composta de 14 poemas inspirados na antiga vila.
Rosário dos Pretos
à flor da pele
a marca que expõe
o ornamento que exclui
não são áureas nesta igreja
as glórias ao Senhor
nem amplos os espaços
para os desabrigados do século
para a imposição do temor
não há dois púlpitos
como no templo dos senhores
embora as flores da oratória
à cor da pele
empresta-se a derrota, que arde
impede-se o ardor, que aflora
Comemora-se, no dia 20 de novembro, dia da morte de Zumbi (1655-1695), o Dia da Consciência Negra. Zumbi, símbolo de resistência, foi o último líder do Quilombo dos Palmares, comunidade formada por escravos que fugiam das fazendas e senzalas. O Quilombo dos Palmares chegou a ter vinte mil habitantes e uma extensão territorial aproximada ao tamanho de Portugal, localizava-se onde hoje é o estado de Alagoas.
Segue abaixo letra de uma canção de Jorge Ben Jor, que faz parte do disco A tábua de esmeralda (1972). Ben Jor talvez tenha sido o primeiro compositor brasileiro a tematizar a negritude:
Zumbi
Angola Congo Benguela Monjolo Cabinda Mina Quiloa Rebolo
Aqui onde estão os homens Há um grande leilão Dizem que nele há Uma princesa à venda Que veio junto com seus súditos Acorrentados num carro de boi
Eu quero ver Eu quero ver Eu quero ver
Angola Congo Benguela Monjolo Cabinda Mina Quiloa Rebolo
Aqui onde estão os homens De um lado cana-de-açúcar Do outro lado o cafezal Ao centro senhores sentados Vendo a colheita do algodão branco Sendo colhidos por mãos negras
Eu quero ver Eu quero ver Eu quero ver
Quando Zumbi chegar O que vai acontecer Zumbi é senhor das guerras É senhor das demandas Quando Zumbi chega É Zumbi é quem manda
Eu quero ver Eu quero ver Eu quero ver
Negro é lindo (Phlips), 1971 Capa: Aldo Luiz Foto: Wilney
O compositor Guinga está de volta a Belo Horizonte para duas apresentações solo (voz e violão), que ocorrerão no Mezanino da Travessa, dentro do projeto "Gerais Music Session", nesta quinta e sexta-feira, 19 e 20 de novembro.
Transcrevo duas frases que, de algum modo, traduzem o que Guinga representa para a nossa música: "Qualquer um que se interesse por música brasileira vai passar por Guinga. O pessoal jovem presta mais atenção nele do que a minha geração. Ele é um formador de opinião", por ninguém mais, ninguém menos que Chico Buarque. Essa frase é muito significativa e vai no ponto - a novidade que a música de Guinga traz. E a segunda frase, sutil, dita também por outro grande músico, o espanhol Paco de Lucia, que vem de uma tradição bastante diferente da nossa, o flamenco, toca-me de maneira especial: "Tive vontade de trocar meu universo pelo dele".
Muito coisa bacana na Festa Mercado, que é o bazar que aconteceu (no último domingo) no The J, salão do Jefferson. Na foto acima, Suzzy Chiu e Ivana Chiu, da marca Cherry Up!! - http://cherryup-acessorios.blogspot.com -, de acessórios. Seguem abaixo mais duas fotos, a primeira, com a rapaziada da marca Leo Coelho ao lado do Ronaldo, da Ouwist. Na última foto, está a Malu (assentada), da Balaio de Gato. E vale lembrar que no espaço Balaio de Gato - www.obalaiodegato.com.br -, que fica no Funcionários, além de loja, há também a cantina, com um cardápio saboroso. Entre as peças que vi, ouvi a gravação que Björk fez para "Travessia", de Milton Nascimento e Fernando Brant. Quem não conhecia, ficou chocado (no melhor sentido do espanto). Havia mais gente bacana expondo: Me Gusta, Bolsas Theodora, Penduricalho, Cabra Cega, Cleo Atelier, Ninho, ISSO, ODD + Cupcake OFF, Paula Peres, Dj Daniel D, Marcelo THE J e mais surpresas. Quando estava de saída, quem chegava para uma apresentação era a acordeonista Sarah Assis. O dia prometia.
Com a reforma do Teatro Francisco Nunes, o projeto Música de Domingo foi transferido para o Teatro Marília. E neste domingo, apresentará o Grupo Ramo, com repertório de peças instrumentais que compõem o primeiro CD "Ramo" (2009). O grupo é formado - seguindo a ordem da foto - por Antonio Loureiro (bateria), Felipe José (violoncelo, violão e flauta), Daniel Pantoja (flautas), Rafael Martini (piano e violão) e Fredrerico Heliodoro (contrabaixo). O Ramo ganhou o prêmio Pixinguinha (Funarte), que possibilitou a gravação do disco, e quem quiser, pode conferir um pouco do som no www.myspace.com/gruporamo.
Aqui vai uma dica - em cima da hora - para quem estiver em São Paulo. Será lançado, amanhã, o livro 99 poemas, de Joan Brossa (1919-1998), poeta e designer gráfico catalão. A publicação é um antologia organizada por Ronald Polito, que vem traduzindo autores catalães do século XX, como Joan Ferraté, Jaime Gil de Biedma, Carles Camps Mundó e Maria-Mercè Marçal. Estes autores tiveram publicações fora de comércio editadas pelo próprio tradutor. Ronald criou o selo Espectro Editorial, em 2004, que tem publicado não apenas traduções, mas autores brasileiros como Armando Freitas Filho e Júlio Castañon Guimarães, e também autores inéditos, entre os quais tive a honra de estar. Ronald é responsável por duas traduções anteriores de Brossa no Brasil: Poemas civis (RJ: Sette Letras, 1998), em parceria com Sérgio Alcides, e Sumário astral (SP: edição de Fábio Weintraub e Tarso de Melo, 2003). O convite acima, tem como detalhe uma ilustração de Guto Lacaz.
Coordenaçãográfica: Priscila Lopes (2pix) e Rodrigo Linares
Ao ouvir o discosou, de Marcelo Camelo, talvez se pergunte a relação do poemavisual “sol”, de Rodrigo Linares, estampado na capa, com as 14 composições apresentadas. O poema é constituído apenaspelopronome “nós” estampado de cabeçaparabaixo, formando então o verboemprimeirapessoa “sou”.
Uma primeiraleiturapossível do poema, considerando o contexto de uso, seria pensar no compositor participante de uma banda (Los Hermanos) e queagora apresenta seutrabalhosolo. Observa-se então o coletivo e o indivíduo. Essa é uma idéiamaisgeral, masplausível.
Uma segundaleitura, feitaapós a audição do disco, é que o poema parece sintetizar o sentidopresenteem muitas faixas: solidão e completude, o que se pode notaremváriosversos das letras: “euvocê e todos os encontroscasuais” (“Tudopassa”) ou “posso estarsómas sou de todomundo / poreusersóum” (“Docesolidão”) ouainda “caberá ao nossoamor o eternoou o não dá” (“Janta”).
Arrisco uma terceiraleitura do poema, autorizada pela complementaridade existente entre as duas palavras (o pronomemais o verbo): “sou/nós”. Essas palavras se desdobradas, ampliam o sentido do poema. O pronome de primeirapessoa está implícito no verbo sou: “eu sou”.Deste modo, o contrário faz sentido: o pronome “nós” completado entãocom o verbo flexionado: “nós somos”. Isso ressalta e reforça as leiturasanteriores de coletividade e individualidade, de solidão e completude.
Arriscaria ainda uma quarta e últimaleitura, porém desta vezme ocorre, porempréstimo, o que o disco de Marcelo Camelo dá ao poema de Rodrigo Linares: complementaridade amorosa. Jáque as 12 canções do disco falam de amor (masnãosomente) e se subentende o desejo da correspondência. Oumesmo a existência nessa complementaridade de cada uma das partes.
Além do que foi dito, a idéia da solidão e lamentopresentesnostextos se funde comessessentimentosque as melodias e arranjos das canções evocam. Mas há no discotambém duas faixas instrumentais, quesão as transcriçõesparapianosolo das canções “Saudade” e “Passeando”, executadas porClara Sverner. O timbre do piano acrescentou às peças de Marcelo Cameloumcarátermaisdolente, pela acentuada duração das notas e ressonânciacaracterísticas do instrumento.
Outroponto a salientar é o projetográfico do disco. Foi feita uma primeiraimpressãotipográfica do poema apresentado na capa, do índice da contracapa e das letras do encarte, usada comomatriz da impressãofinal. O resultado é uma mancha de textointencionalmente falhada e gasta. O alinhamento dos textosemcadapágina mantem a mesmaposição, ou seja, letra das músicas à esquerda e fichatécnica dos músicos à direita, mas se vêemcadapáginaumposicionamento deslocado e irregularemrelação às outras páginas, dando umaspecto despojado ao projeto.
Esseaspecto de despojamento que está no projetográfico, está presentetambém no conceitosonoro de todo o disco, que é uma espécie de ranhura, ruído, a começarpelavoz do compositor – emalgunsmomentosquasequenão se compreende o que se canta. Há no final de algumas faixas, intervençõesquesãofragmentos de sons de falas, aplausos, partes de música, ondas do mar, que no conjuntonãoapenas funcionam como reforçam e justificam o conceito de sujeira e rasura.
Cabe aindafalar das imagens fotográficas do projetográfico, que têm o mesmoaspectoaparentemente solto e simples: cavalos num campo de flores, cavalos numa montanha, outrocavaloquasenãovistopelafalta de luz e a imagem de árvorestambémcompoucaluz. Essas são as imagens do encarte.
Existem ainda as imagens da parteinterna da capa, que se abre. De umlado, uma mandala (que simboliza a totalidade e a essência) rodeada de flores. E no ladooposto, a reprodução da pintura de umgatopretosobreumchãovermelho e emfundoamarelo. Gatos dão umar de quenão têm muito a vercom o ambienteemque circulam. A imagem dos gatos sugere uma atençãodesatenta. E ainda uma certapreocupação despreocupada, que parece sintetizarmuitobem o conceito do álbum de Marcelo Camelo. Esseconjunto de coisas distintas fazem sentidoquando se pensa no todo. O despojamento está tãobemconstruído e o projeto (sonoro e visual) tão integrado, quenão há comodeixar de pensar na suaconcepção. Mas o resultado é muitofeliz, muitobom: uma organizada fluidez. Uma elegância despojada, discreta.
CLÁUDIO NUNES DE MORAIS, poeta e músico, licenciado em Letras (Português e Espanhol), autor dos livros de poemas “Quarteto” e “Arte menor” (vencedor do prêmio nacional de poesia MINC/Petrobras, edição 2012), tradutor de Valéry, Laforgue, Éluard e do “Dicionário abreviado do Surrealismo” (1986), colaborador de jornais e revistas de poesia e Literatura e integrante de antologias de poesia brasileira, Assessor Editorial do “Suplemento Literário MG” em 2007 e Redator do Gabinete da Secretaria de Estado da Educação de Minas Gerais, de 1982 a 1984.
